素描静物深入刻画的三个要点

      素描静物想要画好除了一开始的起形，构图，铺调子外最后一步深入画面是同样的重要的，对于细节的调整达到与整体和谐一致的效果，往往是最后画面上升一个层次的关键。这里就和大家分享一下素描静物深入画面的技巧，希望可以帮助到正在学习美术的各位同学，让你的作品更加传神。

一、结构不能失去

      想要深入的刻画素描静物，那就得先了解它们的结构，所以结构素描的练习必不可少。很多同学在一开始的时候忽略了这个课程，觉得可有可无，到最后不会塑造了，也不知道原因，因为你没有理解它们，比如说一个罐子口可以分成5-6个面，你没有理解的话只会画3个面，你说你能塑造下去吗？肯定是不行的。

    其次是画结构的时候一定要有耐心。画好结构不仅对你的素描静物有帮助，还对你的色彩静物有一定的帮助。你可以充分的去研究物体的结构，不同部件的组合以及明暗交界线的变化，这都是非常宝贵的知识，看的再多不如自己画两张。当你可以把一个苹果的结构吃透的时候，其它的水果你也一定可以掌握。画色彩的时候你也会根据这些知识去分面，你画出来的水果一定是有灵魂的。

二、单体一定要吃透

    说到塑造，我们最需要的练习还是单体练习，其实也很方便，不用构图、处理画面的黑白灰。你随时有时间就可以拿起一个本子开始画，哪怕只打个形也没事，下次有时间再去上调子。画的时候不断想，不断分析结构的变化、转折，调子一点点加重，不要一次性画黑，你会发现单体静物可以画很久，那么应用到画面中也是这样，当你有了塑造的经验之后，画起来就会有条理。

    勤能补拙这句话是非常非常有道理的，即使是很有绘画天赋的同学也需要大量的练习。那么你又有什么理由偷懒呢？如果不会画苹果那就去画，反复的画，先理解结构，再学会塑造，不断看好作品，步骤，不断地自己动笔，难道一个苹果真的就那么难吗？画不好真的只是你还没有用心，所以说，与其去找借口，浪费时间，不如拿起笔多画，成功的路是没有捷径的。

    我们在练习单体的时候也可以适当的加一些背景和衬布进去，这样有利于你理解画面黑白灰的安排。随着静物的塑造程度越来越强，那么背景和衬布的颜色与塑造也要跟上，这就是长期作业与短期作业的区别。要记住，一定是慢慢加强，一步一步的去做，不是一次性就把一个地方画黑，这样是很难把握的，而且容易把纸画坏了，切忌心急气躁，沉不住气。

三、画面要经得住推敲

    不管是长期作业还是短期作业，画面必须要经得起推敲。如何理解推敲这个词呢，就是画面中静物的摆放、塑造、黑白灰等等关系是否合理，就深入塑造来说不同的静物质感会有不同，罐子和水果不能画得一样，水果要有比较透的质感，而罐子的质感相对来说比较硬。其次就是一个静物黑白灰层次的丰富程度也决定了它的深入程度，比如说水果你可以画出黑白灰三个层次，它就会有体积感，但是如果你能画出五个层次，它的体积感和质感就会更强。

    下面这张作品中的每一样静物的那种厚重的感觉，非常的扎实，不锈钢水壶以及玻璃杯的质感非常到位，特别是不锈钢水壶上的反光画得很有耐心，画面效果非常好。再看水果的部分就觉得稍微有一点过，质感看上去比较硬，没有水果那种感觉。这是一幅很有功底和实力的素描静物，画了很多时间和精力，我们要学习这种扎实的塑造以及对待画面的态度。

     如何在规定的时间内把画面效果做足也是非常考验实力的。首先一点就是我们要有非常规律的作画步骤，不管画什么，我们都能在有效的时间内完成。第二点是清晰的思路，在铺完大关系了之后，主体物和次要静物的塑造一定要同时进行，最后有时间再深入塑造主体物。一定要清楚的一点就是，最重要的并不是如何画，而是怎么画，要先理清楚再去画，带着问题和思考去画。

    素描静物其实确立主体风格是非常重要的，但是少了对于细节的刻画同样是必不可少的。如果局部达到了效果，整体才会更加传神，细节的刻画需要掌握物体的结构，吃透单体的特征，画面的各个细节都刻画到位，做到这些就离不开平常的练习以及多多思考总结了。