如何用色彩来表现物体的不同质感

      在静物质感的表现上，不同的物体也有不同的表现方法。下面把物体质感大体分类，并介绍一些表现的方法供参考。 

　　较粗质感的静物如陶器、瓦器具、粗布以及草编工艺品等等，它们没有强烈的高光点，也没有过强的反光，受环境影响不大，表现时，可采用湿画和湿接的技法，暗部色彩尽量一次完成，亮部可先打一层比物体略重一点的底色，待干后，个别粗糙的质感用干扫的技法，轻轻扫亮面，这样既留下底色，又使亮面加强，可出现一种粗感效果，这种方法，可根据物体粗糙的程度灵活运用。 

　　光滑细致的静物如瓷器、金属器皿及柿子葡萄类物体。它们不但感光，而且高光点强，暗部反光也明显，易受环境色的影响。根据这种物体的特点，表现时可采用湿画法画暗部色彩，半湿半干时衔接中间色彩，最后用干画法画其亮部，点扫高光。画这种物体要下笔肯定，准确、生动。并通过深入细致的刻画，达到充分表现其严谨的结构和光滑的质感特征的目的。 

　　对玻璃器皿，要充分考虑它的透光性和光滑度，它还有无色金属透明、有色金属半透明两种之分。无色金属透明玻璃在画面上的色彩多依靠它的环境光源来表现色彩与物体透明，画时也就多在画面上最后处理，如先画它的背后及环境色彩等，待这些都接近完成之时，再用比较干润的颜色，按其结构特征，适当刻画一下它的背光部，受光部及在环境中的透明反应。对高光点的处理要准确，干净利索，绝不能拖泥带水。对带有固有色的半透明玻璃的表现，既要考虑它的半透明性，又要考虑它的自身色彩，在画法上有与画金属透明玻璃相同的方法，也相应采用不同的方法，照顾它的自身色彩。玻璃器皿的边和口一般薄而精道，如瓶口和瓶底部位，画时一定要准确，用笔利索，要充分表现出它的结构特征。

　　花卉与蔬菜等，物体有它们生长的自然特征，色彩明快，质地鲜嫩，形体自然而生动等。这些特征决定了我们必须使用流畅的用笔技法和润泽的色彩来表现。如果用干巴巴的笔触，用很灰很脏的色彩是难以表现好这些物体的。同时我们还要考虑它的结构组织和整体上的完美，防止支离破碎的细节。把握好这些，是画好此类静物质感的基本前提。

 
　　质感也包含着量感，如：金属制品与自然花卉，它们之间从分量上有着很大的不同，这种差别在色彩的运用与技法的使用上都要充分地体现出来。