石膏像与人物肖像的表现异同

      学习素描，一般先从石膏像入手，以石膏像作为初始阶段的教学内容，其有利条件是：石膏像是白色的物体，它便于我们观察人物头部形体结构的转折关系及层次差别；其二，石膏像是静态的，对于初学素描写生的学生而言，这为他们细致、耐心地观察和描绘对象提供了最大的方便。淡出了人物肤色、毛发的各种差异和变化，会使我们更为直接的感受和理解对象的形体与结构的本质。此外，石膏像通常是翻模欧洲古代艺术大师及东方艺术家的经典雕刻作品，这些雕像本身已经过雕刻艺术家的概括、归纳、强化处理和表现，使人物的形象特征、结构关系更为强烈鲜明，动态与情绪更为生动，富有感染力。在石膏像的写生训练中，这种对象本身已是一个很好的艺术范例，同时是训练和检验目测能力与准确表现物象比例、结构、形体与层次的最好方法。石膏像的上述特点其实从另一方面已说明了它与人物肖像写生的区别和差异。那么，在具体的写生过程中，表现手法上的异同又体现在哪些方面呢？

      扼要地说，石膏像素描写生与人物肖像素描写生从观察方法到表现步骤没有什么本质区别，而且是比较一致的。但在具体的表现技巧上确有些细微差异。首先，石膏像的形体结构与肌肉的起伏关系是雕刻家用雕刀塑造出来的，它有明显的体面归纳、概括和处理的痕迹。如石膏像的眉、须、眼球、头发等都是运用体面、团块归纳与处理过的形体。骨点、肌肉的起止关系都较为明显而强烈，这在真人头像中不可能有这样直观而明显的感受。因而，在表现石膏像的形体关系时，更应注意形体结构中的体、面关系的表现，特别是一些细微的转折关系都是以小体面关系的转换与递进而形成的。物象的结构、体积结实而强烈。同时还要注意表现石膏像的硬度及其细腻的质感美。在石膏像素描写生中，暗部的最深层次表现得要适当，一味地加重暗部以期获得体积和空间感会导致将自色的石膏像画成一个青铜像或像一个煤球。所以，石膏像不仅是我们研究、理解头部结构关系的最好模具，也是训练和检验我们调子层次控制能力的最好方法。

      画人物肖像写生，首先我们应意识到：人像素描表。现的是活动中的真人，是有血有肉、有情绪变化的活人。因而必须从整体上把握人物的精神面貌与气质，并通过准确的形体结构与细微的特征刻画来揭示人物的内心世界。同时，我们还应看到，人物肖像的对象是未曾被艺术概括过的自然形象，它不同于已经过雕塑家的艺术提炼与概括处理过的石膏像。所以我们必须深刻地理解人物的骨骼、肌肉与形体结构关系，不能被表面的肤色、皱纹、胡须、毛发等因素干扰和影响我们对人物结构内在关系的理解与表现。

      在人物肖像的表现手法上，从大体面、大结构入手这一点与石膏像并无二致。但在表现具体人物的手法则须相应变化。如画男老年人像，要考虑老人皮肤的松弛感和毛糙感。老人骨骼结构明显，在表现时，既要画得结实，又要画得浑厚而松动。而画女青年肖像时，就不能用同一种方法。女性的面部圆润而光滑，骨骼凸突不是非常明显，所以在具体的作画手法上，色调层次要微妙，用笔轻淡，可重点强调和刻画五官的结构并带动五官的周围形体，这样才符合女性的人像特点，达到较好的视觉效果。我们可以从西方艺术大师的许多优秀的素描作品中看到这种处理方法。

      除了上述对不同性别、年龄的人物应注意的表现方法外，我们还须注意人物的头发、胡须、眉、眼球的表现技巧。画头发不能一根根去描画。在初学素描写生的考生中，这是一个很普遍的现象，即把头发画成一根根平而死的黑面。这说明他们还没有用“体”的观念来看待物象。画头发，首先应根据人物头部受光角度分出明、暗体面关系，即头发不能简单的理解成黑色。它也有受光、背光、反光层次，同时应将这些明暗面结合的具体的人物头骨结构关系考虑进去。用笔应轻松，并顺着头发的生长方向用笔。这样才能画出厚度和蓬松感。眉与胡须表现方法与头发一样。眼球是透明体，有明显的反光，瞳孔上方的高光要明显地留出空白，眼睛要画得有神韵。眼白部分是较浅的色素，但要注意体积的表现。如受光与背光没有区别，就没有体积上的厚度。所以，人物肖像画要抓住头发、眼球、皮肤这三种质地的区别，这样才会比较真实地表现人像特点。这也是人物肖像与石膏头像在表现方法上的最大差别。

    除此之外，画人物肖像带有很强的感情因素，尤其是画一个你喜欢的对象时，就总有某些部分吸引着你，在操作过程中，会突出这些特点，比如：明亮的眼睛，蓬松的头发，粗糙的皮肤等等。这些生动的变化是在画石膏像时不会有的。这容易使人在写生时变得更有激情，画面的这一部分往往也是一幅画中最生动的部分。激情，无疑也是一个作者所不可缺少的作画状态。